Residencia internacional en dirección cinematográfica

A través de la historia, el cine ha mutado y su lenguaje está en una constante evolución, es por ello, que resulta fundamental el entendimiento del plano cinematográfico, su intención, evolución y origen.  Historia y desarrollo del lenguaje cinematográfico.

Al entender el lenguaje cinematográfico, el cineasta será capaz de replicarlo de manera real utilizando todos los requerimientos técnicos necesarios. Esto conlleva un acercamiento a los tecnicismos propios de la cinematografía, cimientos indispensables para el desarrollo de una puesta en cámara que justifique planos y movimientos.

Durante este día,  los residentes conocerán dos estudios cinematográficos importantes dentro de la industria  nacional. piezas fundamentales en el quehacer cinematográfico que les ayudará a entender los conceptos de producción y dirección de una manera práctica y acertada.

Durante esta sesión, entenderemos como el director navega como capitán por los demás departamentos, delimitando sus procesos y otorgándoles la información necesaria que requieran para poder llevar a cabo y a buen puerto las ideas preconcebidas durante la preproducción del director.

Desde la puesta en escena y los elementos que participan en ella , como la iluminación, el vestuario, la música o el lugar donde se realizarán las escenas de la película, ya se aprecia un modo de apropiación del mundo del director en la manera de recabar, fijar, estructurar y seleccionar el material que dará forma  expresiva y humana al filme. En este sentido, la puesta en escena es, en sí misma, una postura creativa por parte de quien dirige y del equipo humano que participa en la creación de la cinta, es decir, los demás departamentos.

Un análisis adecuado de la técnica actoral permitirá al director entender los distintos procesos por los cuales el intérprete debe transitar para lograr una actuación creíble y dramáticamente acertada. A través de esta sesión, el residente gestionará las emociones y tránsitos de comportamiento de un personaje para poder lograr un entendimiento completo de la puesta en escena y su fin.

Es importante conocer y delimitar a nuestros personajes durante el proceso de mesa previo a nuestro acercamiento con el actor. Durante esta sesión, se delimitará lo relacionado al texto, es decir, la importancia de los diálogos, los subtextos dramáticos de la obra, la importancia del entendimiento del conflicto y su lugar en el drama.

Al continuar el proceso del entendimiento dramático, podremos concebir la realización de la puesta en escena de acuerdo a las necesidades particulares de cada proyecto. El espacio y sus delimitaciones son fundamentales para el actor, siendo este lugar en el cual su tránsito emocional se desarrollará a cabalidad para demostrar el proceso correcto de creación dramática.

Se entenderá la relación y función que hay entre el editor y el realizador cinematográfico. El proceso de edición conlleva conocer el material filmado en su totalidad y delimitar qué planos y escenas obtenidas durante la filmación serán colocados en el corte final para lograr una estructura fílmica sólida y funcional.

Se presentarán los resultados de los alumnos. El objetivo de este encuentro con el público y docentes, es constatar el aprendizaje del residente y el correcto traslado de la dramaturgia a la puesta en escena.