TALLER | En línea
INTRODUCCIÓN A LA DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA
Modalidad
Taller teórico en línea
Inicio
Lunes 21 de junio 2021
Horario
Lunes a viernes / 17:00 a 19:00hrs
Duración
1 semana
Estudiantes 1 Taller $1,500 2Talleres $2,500 3 Talleres $3,200 4 Talleres $3,900 5 Talleres $4,500  Público general 1 Taller $1,900 2Talleres $3,300 3 Talleres $4,500 4 Talleres $5,500 5 Talleres $6,250 |
Presentación
Durante este taller los participantes conocerán y estudiarán los conceptos claves entorno a la dirección de fotografía, su pasado inmediato (la fotografía) y su estrecho vínculo con la tecnología. Estudiarán los procesos técnicos detrás, los tipos de cámara, los formatos, herramientas de iluminación y dispositivos de emplazamiento que le permiten a la cámara capturar imágenes, pero, sobre todo, el estudiante reconocerá en la construcción de la imagen una herramienta comunicativa que trasciende el lenguaje verbal.
Descripción
A lo largo del taller se abordarán distintas tendencias expresivas, políticas y culturales que el cine ha tenido durante su existencia, desde las iniciales en el siglo XX hasta las más actuales. Se discutirá el desarrollo histórico del cine como un producto industrial, artístico y cultural, subsumido al desarrollo tecnológico de los dispositivos de registro y su papel social en distintos momentos.
Los temas seleccionados para este curso preparará al alumno para acercarse a un conocimiento introductorio a la fotografía para cine, como una parte del quehacer fílmico que tiene una especificidad única. El énfasis del curso es proporcionar suficientes fundamentos conceptuales para que los estudiantes obtengan unos conocimientos teóricos sólidos que son generalmente requeridos tanto en el campo profesional, como en cualquier espacio académico de estudios de cine. Como componente práctico, los estudiantes recibirán múltiples escenas y secuencias de películas para escribir análisis sobre la dirección de fotografía para cine. El curso se impartirá a través de cuatro componentes principales: conceptos y fundamentos teóricos de la fotografía para cine, análisis de la praxis profesional de directores de fotografía (clásicos y contemporáneos); actividades prácticas de apreciación cinematográfica y retroalimentación entre pares. Se busca generar habilidades como:
- Percepción y la sensibilidad estética (cognitiva -visual),
- Razonamiento abductivo.
- Creatividad y desarrollo.
- Trabajo en equipo.
Contenidos
Módulo 1: Antecedentes, teoría y conceptos de la fotografía/cine
Módulo 2: La luz (natural, artificial, sombras)/exposición y la cámara
Módulo 3: La composición, óptica y enfoque, movimiento
Módulo 4: La puesta en escena y el color
Módulo 5: Semiótica de la imagen
Objetivo
Al finalizar el taller, el participante tendrá la capacidad de comprender las técnicas y procesos de creación de la fotografía para cine y video, haciendo uso de cámaras digitales para producciones propias; a través del conocimiento teórico de los conceptos cinematográficos, el visionado y estudio de los films más representativos y la implementación de técnicas y prácticas de filmación.
CUPO LIMITADO
20 alumnxs
Docentes
Juan Diego Bautista
Cinefotógrafo. Estudios en Artes Audiovisuales por la Universidad Autónoma de Bucaramanga, Colombia y la Universidad Nacional de La Plata, Argentina. Experiencia en la pre, producción y entrega de videos corporativos, institucionales y promocionales para RR.SS. y Agencias Digitales como Element, Grupo ECO, Ache, entre otras. Especializado en fotografía y manejo de equipo de filmación. Coordinó por 2 años la Galería de Arte Lumiere Reforma y organizó el Foro de Cine de la Feria del Libro del Zócalo 2007, entre otros. Impartió el taller Guión Documental para el Laboratorio de Antropología Visual (UAM-I) y participó en el Conversatorio de Análisis Cinematográfico en la Facultad de Artes y Diseño (UNAM). Para cine documental fue camarógrafo de México en el espejo del cine; editor de José Cruz, a diez metros del infierno; dirigió el cortometraje Daniela, y actualmente se encuentra en la postproducción de su 1º largometraje documental en coautoría Casi Sin Querer.
Docentes
Carlos Matus
Artista audiovisual, Investigador, gestor y creador de proyectos en artes digitales e industrias culturales y creativas. Con más de 4 años de experiencia trabajando el concepto de “Economía y creatividad” abordando el uso de nuevas tecnologías como herramientas para el liderazgo y la generación de riqueza.
Profesional en medios audiovisuales con más de 15 años de experiencia en el desarrollo proyectos de diseño, marketing, fotografía, video, televisión, animación digital, diseño web y otros proyectos de apropiación creativa de la tecnología. Se ha desempeñado siendo formador y docente en diversas instituciones técnicas y profesionales como el SENA y la Universidad del Quindío en las áreas de arte digital, diseño y tecnología.
Actualmente es el director de la corporación de arte ciencia, tecnología, cultura y medio ambiente <<periferia interactiva>>. Organización orientada tanto a la gestión y producción de proyectos en medios digitales, ciencia, tecnología, cultura y desarrollo sostenible; así como al desarrollo de experiencias que generen el reconocimiento de un principio fundamental “El Arte como una forma de exploración y conocimiento del Cosmos”.
